Nymphaea imago est
photographie et sculpture. 6 artistes de la galerie
À l’occasion du Bicentenaire de la photographie et du centenaire de la mort du peintre Claude Monet, la galerie propose une réflexion avec des artistes de la galerie, plasticiens et photographes : quelle image aujourd’hui des Nymphéas qui ont été plus qu’un sujet pour le peintre ?
Que représenter à travers cette image iconique de la peinture moderne ?
Monet a peint pendant trois décennies près de 300 tableaux de nymphéas, au-delà de l’obsession, c’est une véritable réflexion sur la nature même du geste du peintre et ce qu’il trace du vécu qui traverse l’artiste toutes ces années. Pour arriver à la série paroxystique commencée au début de la guerre de 1914.
Dès ses débuts, la photographie s’est frottée à la peinture, vue comme une menace, pour devenir le média d’aujourd’hui. La peinture quant à elle est toujours bien présente. Ces deux techniques cohabitent donc, se croisent, s’associent parfois, se répondent.
Comment la photographie peut s’approprier de nos jours l’image d’une fleur qui, ayant traversé l’espace (le nymphéa est originaire de Chine) et le temps, interroge les motivations profondes du peintre à représenter un espace mental, le sien, au-delà d’une simple vision inspirée de la nature qu’il a créée de toute pièce à Giverny ? Comment passe-t-on de l’image à l’icône ?
À travers une sélection d’œuvres inédites, la galerie propose un parcours sensible où le nymphéa offre à voir autre chose qu’une simple image de fleur.
